Изложби

11 февруари – 10 март 2026

Откриване: 11 февруари (сряда) | 18:00 ч.

Галерия „Сан Стефано“, София, ул. Сан Стефано 22, ет. 2

_______

Галерия „Сан Стефано“ представя авторите: Георги Янков, Димитър Трайчев, Люба Томова, Милена Абанос, Ненко Атанасов, Николай Младенов, Радослава Боор и Страхил Димитров– Радин.

По идея на Георги Янков този проект бе реализиран благодарение на ентусиазма на куратора Люба Томова и с подкрепата на Борислав Петранов, директор на Българския културен институт в Берлин.

NEW VISION INTERNATIONAL GROUP (NVIG) е група артисти, създаващи свои независими плакати.

От самото ѝ създаване през 2003 година нейното лого се появява върху плакати, освободени от ангажимент към поръчителя. Те показват единствено артистичните и морални позиции на авторите. NVIG негласно се превърна в отличителен белег за лоялност към стойностното изкуство, освободено от конюнктурни съображения.

Българският обект-плакат се разви като самостоятелна форма на авторския плакат. Във времето се очертаха неговите характерни качества – специално композирани инсталации или арт обекти. Те са произведения на концептуалното изкуство, готови за показване в галерия. След добавяне на текст и отпечатването им, те стават носители на нов визуален език.

Георги Янков

Процесите и похватите при създаването на обект-плаката са много и подчинени на въздействието на идеята. Няма ограничения и рецепти за методи и технологии. Отдавна този тип плакат е посланик на лични авторски идеи, освободен от технически, поръчкови и физически ограничения. И колкото и да е индивидуален, обединява чрез теми, каузи и провокации. Фóрмата и формáтът не са норма. Те само улесняват организацията на сбирка с името ОБЕКТивно, която събира художници и зрители, потопени в дълбочината на посланията на обект-плаката.

Люба Томова

📅 03 – 12 декември

🖼️ Вернисаж: 3 декември, 18:00–20:00 ч.

📍 Галерия „Сан Стефано“, София, ул. „Сан Стефано“ 22, ет. 2

_______

_______

Галерия „Сан Стефано“ представя сборна изложба, която обединява в едно пространство четиринадесет водещи съвременни творци, работещи в областта на живописта, графиката, скулптурата и концептуалното изкуство.

В изложбата участват Васил Колев, Георги Янков, Георги Щърбев, Долорес Дилова, Елица Барамó, Емануела Ковач, Здравка Василева, Зоран Мише, Камен Цветков, Любен Генов, Любомил Драганов, Мария Райчева, Татяна Харизанова, Христо Харалампиев.

Различните визуални светове на авторите, независимо от използваните художествени средства, намират своя индивидуален израз в една обща творческа среда. Творбите изследват вътрешни и външни пространства: домът като убежище и идентичност, присъствието като следа, любовта като импулс, както и мястото на човека в съвременния свят, разгледано през неговата форма, духовни измерения и потенциал.

Представените произведения разгръщат богат спектър от настроения и символи – от съзерцателна тишина, през пулсиращи емоционални състояния, до абстрактни конструкции, в които реалността придобива поетичен характер. Художниците изследват границите между видимо и невидимо, пластовете на паметта, следите на времето.

Изложбата кани зрителите да се потопят в диалог между различни авторски почерци и подходи, които заедно създават многоизмерен разказ за човешкия опит. Тя поставя акцент върху богатството и разнообразието на съвременното изкуство и върху силата му да обединява, да провокира и да вдъхновява.

_______

📅 16–30 декември

📍 Галерия „Сан Стефано“

_______

_______

От 16 до 30 декември галерия „Сан Стефано“ представя новата изложба на утвърдения художник Васил Горанов „Крепости на вярата“.

В мащабни живописни платна оживяват красотата и величието на Рилската света обител и още дванадесет манастира от Света гора – Атон. Изложбата е вдъхновяващо визуално и духовно пътешествие към пазителите на православната традиция.

Чрез силата на своето изкуство авторът насочва вниманието на зрителите към неизменните духовни ориентири и изконните ценности и добродетели.

КРЕПОСТИ НА ВЯРАТА

Като малък се чудех как малкото пламъче на свещта може да освети тъмната стая. По-късно разбрах, че това пламъче е символ на доброто. Сега осъзнавам, че понякога е нужна само една искра, за да разпръсне мрака, независимо колко гъст е той.
Ние живеем в объркан свят, в който нямаме универсална дефиниция за добро и зло — всичко зависи от човека, от гледната му точка, от раните и мечтите му. Понякога онова, което един нарича добро, друг вижда като заплаха, а това, което някой смята за зло, за друг е единственият път към оцеляването. Но въпреки тази мъгла от противоречия, вътре в нас винаги има едно малко вътрешно пламъче, което ни подсказва кое е правилно. И може би задачата ни не е да намерим единна дефиниция, а да запазим това пламъче живо, за да не се изгубим в хаоса.
Християнството е единственият ориентир в този свят, в който доброто и злото са като черно и бяло. То дава посока, когато всичко около нас се размива, и когато моралните линии се разкъсват. В притчите, в думите на Христос, в идеята за любов и прошка намираме не просто правила, а път, който води към светлина. И колкото и да е объркан светът, тази светлина остава – неунищожима, неподвластна на времето, като ориентир, който никога не изчезва.
Изкуството и съвременният художник са само инструмент, който да насочи вниманието на обществото към изконните ценности, завещани от християнството. Този, който иска да продължи, трябва да влезе в храма. Само там е спасението за душите ни и там можем да намерим отговора за смисъла на човешкия живот. В светлината на свещите и в тишината на молитвата се открива онова, което нито дума, нито картина могат напълно да изразят – чувството за вечност, за свързаност с нещо по-голямо от нас самите. Там човек осъзнава, че истинската ценност не е в материалното, а в духовното — в любовта, прошката и смирението. И когато душата намери този път, светът около нас започва да придобива истинска светлина и смисъл.

Васил Горанов

_______

📅 5 – 28 ноември

🖼️ Вернисаж: 5 ноември (сряда), 18:00 – 20:00 ч.

📍 Галерия „Сан Стефано“, София, ул. „Сан Стефано“ 22, ет. 2

_______

_______

Професор Борис Гондов отбелязва своята 90-годишнина с изложба от рисунки, създадени през последните три години. Характерната естетика на майстора на формата оживява и върху листа, превръщайки двумерното пространство в продължение на неговия скулптурен свят. Представените рисунки, със силата на самостоятелен и равноправен вид изкуство, синтезират пластическите достижения и художествената мощ на твореца.

Наситени с мисъл и чувство, изчистени от несъщественото, рисунките на Гондов разкриват душевността на човека. В тях авторът запазва своя сдържан и вътрешно напрегнат пластичен език, обобщените и ясни форми, концентрираната съдържателност.

Изложбата допуска зрителя до дълбоко личния свят на автора и провокира размисли върху общочовешки теми – любов, страдание, надежда, спасение. Близостта до този свят е заслуга на рисунката – най-спонтанният и искрен художествен акт на твореца.

Борис Гондов е едно от водещите имена в съвременната българска скулптура. Роден е през 1935 г. в гр. София. Завършва специалност „Скулптура“ при проф. Марко Марков във ВИИИ „Н. Павлович“ (сега НХА) през 1959 г. От 1970 г. е доцент, професор по скулптура от 1984 г., ректор на Художествената академия от 1987 до 1992 г.

Творчеството му обхваща монументална и кавалетна скулптура, отличаваща се с мащаб, сила и пластична изразност. Сред знаковите му произведения са мемориалът „Самуилова крепост“ в Петрич, скулптурата на пантеона „Майка България“ в с. Гургулят, паметниците на цар Борис I, св. Патриарх Евтимий, Кольо Фичето, Владимир Димитров – Майстора, както и монументалната композиция „Птици“ в Парка на мира в Нагасаки, Япония. Носител е на редица държавни отличия и награди. Живее и работи в София.

_______